Pericó

Peintre

le 1/02/2023

Lluís Pericó, né à Barcelone en 1958, étudie les Beaux-Arts à l’école Eina de1980 à 1983. Il a vécu à Barcelone et Londres. Fin 2009, il s’installe à Boulogne-Billancourt.

Du point de vue du procédé, sa technique à l’huile sur bois suit la tradition, avec des glacis très délicats, reposant sur des structures picturales subjacentes d’une grande rigueur géométrique ; il pose un regard contemporain sur des paysages imaginaires et silencieux, issus de la contemplation et de la mémoire.

Son œuvre se trouve dans de nombreuses collections privées européennes et américaines, ainsi que dans les collections publiques du Musée d’Art Contemporain de Barcelone, de la Mairie de Montcada i Reixach, de la Fondation Eina et du Collège d’Espagne à la Cité internationale universitaire de Paris (XIV).

MIROGI

Sculpteure

le 1/02/2023

Mirogi a toujours aimé les Arts Plastiques depuis sa plus tendre enfance. Cette vocation a été qualifiée à l’époque par sa famille de choix hasardeux voir risqué. Elle s’est donc tournée vers des études de médecine, puis obtient un diplôme de kinésithérapeute. Cependant elle consacre son temps libre à sa passion.

Après la création de son propre cabinet, c’est en 2000 que Mirogi a eu le déclic suite à la visite d’une patiente qui faisait de la sculpture et qui souhaitait profiter de ses connaissances sur l’anatomie.

Elle décide aussitôt d’intégrer un groupe d’élèves en sculpture chez Annick Aublet, sculpteur parisien. Elle consacre deux années au travail de la terre et à l’observation des modèles vivants. Ce fut une révélation.

LEE

Peintre

le 1/02/2023

Myung Hee Lee est née en 1966 en Corée du Sud. Après des études aux Etats-Unis, et une longue

période d’expatriation dans plusieurs pays, elle profite de son installation en France il y a une

douzaine d’années pour donner libre cours à sa passion de toujours, la peinture. Elle vit aujourd’hui à

Gif sur Yvette.

Sa peinture est d’inspiration traditionnelle, et dénote le trait sûr et délicat d’une artiste qui pose sur

le monde un regard tendre et bienveillant. Elle y marie diverses matières et techniques, huile,

acrylique, tempéra, collages, etc. Sa technique allie l’élégance du geste de la peinture asiatique à la

tendresse réaliste du regard impressionniste. Ses œuvres dénotent d’une sensibilité profonde envers

la beauté de la nature, la diversité des peuples et les thèmes traditionnels de ses origines. Ils offrent

un moment de quiétude et de sérénité.

OR RIVIERE

Peintre

le 1/02/2023

Pour voyager et explorer le sens des choses ainsi que leur combinaison.

Je choisis de laisser mon imaginaire voguer librement en me posant les questions suivantes…

Les couleurs peuvent-elles avoir une vie ? Peuvent-elles scintiller sur une œuvre comme

les reflets et les ombres ? Peuvent-elles nous emporter, captifs, vers un autre monde ?

Peuvent-elles ouvrir les ultimes espaces cachés de nos âmes ?

Le souffle de l’air, le ruissellement de l’eau, la croissance des plantes, le balancement

des vagues, le verdoiement des montagnes, l’éclat du soleil, le scintillement des étoiles,

voilà au fond de moi ce que je tiens pour grand.

 

BRISSON

Peintre

le 1/02/2023

BJ Brisson est né à Paris en 1948. Il se destine très jeune à une activité artistique. De 1967 à 1969, il étudie à l’Académie Frochot à Paris sous la direction du peintre Pierre Matthey. En 1968, il participe à l’exposition “Synchronisme des formes” (Galerie Jean-Pierre Hagnauer, rue de Seine, Paris). Devenu graphiste en agence de publicité, il a ensuite fondé son propre studio de graphisme. En 1985, il quitte la France pour s’installer à Düsseldorf, où il poursuit son travail de graphiste tout en développant son propre langage pictural.

Par ses voyages, Il découvre la culture et l’art du Japon et a séjourné plusieurs fois dans ce pays, avec lequel il entretient depuis un échange animé.

RIBOT

Peintre

le 1/02/2023

Pour Stéphanie Ribot, peindre c’est une pulsion qui vient d’une nécessité profonde. Vécue de l’intérieur, sa vision s’écrit dans le ruissellement de la couleur, matière qui prend possession de l’espace pictural construit dans un mystère charnel et sensuel par un travail de textures, de superpositions conférant à son œuvre mystère et notion sacrés. Certaines de ses peintures n’ont pas de réalité propre. Ils sont prétexte à traduire une émotion fugitive et d’exprimer sa sensibilité. L’œuvre est un vagabondage intimiste, une errance poétique, qui puise sa source dans les recoins mystérieux du subconscient, sa peinture touche au mysticisme et pour appréhender sa profondeur, il faut laisser remonter lentement cette lumière intérieur dans le silence, juste entre ombre, secret et spiritualité….

BADANI

Peintre

le 1/02/2023

Originaire de Marseille et typographe de formation, après un parcours dans le milieu de l’édition Christophe Badani s’installe à Paris et travaille en tant que graphiste designer dans la communication et la publicité chez CLM/BBDO.

En 1996, il décide de consacrer son temps et son travail à la peinture et au dessin typographique, apprend la calligraphie latine et se perfectionne dans l’expression du signe et la gestuelle calligraphique.

ZAPATA

Peintre

le 1/02/2023

Né à Grenade (Espagne) en 1968, dans le quartier populaire du « Realejo », au pied de l’Alhambra, Zapata est issu d’une famille d’artistes spécialisés dans la restauration de meubles anciens. Depuis son plus jeune âge, il a également été́ nourri par la peinture et la sculpture ; mais le dessin artistique, académique de préférence, reste pour lui une vraie passion.

RENAULT Antoine

Peintre

le 1/02/2023

Antoine Renault est un peintre français né en 1963 à Nantes. Basé sur l’île de Noirmoutier, il est
connu pour sa représentation étonnamment réaliste de l’élément aquatique. Son thème est l’invincible
été : ces instants magiques au bord de l’océan que l’on voudrait prolonger à l’infini… L’inspiration
vient de ses deux îles préférées : Noirmoutier et Amorgos.
Bien qu’il ait réduit sa palette à la plus simple expression (4 couleurs), sa technique joue en
permanence avec la frontière du réalisme : Quasi photographique, l’œuvre accroche le regard à
distance et au fur et à mesure que l’on se rapproche, le coup de pinceau révèle des formes abstraites
qui laissent place à l’imaginaire.
Son travail a été publié dans de nombreux magazines. Ses œuvres sont présentes dans des
collections privées et corporate de 17 pays.

ALVARO

Peintre

le 1/02/2023

Artiste peintre né le 20 juin 1957 au Venezuela, résidant en France depuis 1973, expositions individuelles et collectives dans plusieurs pays: Venezuela, France, Suisse, Italie, Puerto Rico, Belgique, USA, Espagne, Allemagne, Yougoslavie. Actuellement vie et travaille à Redon Bretagne.