Amaury de Seyssel, poète, écrivain et artiste-Peintre
Né en 1962 à Boulogne-Billancourt
Par choix se tient à distance tant des réseaux sociaux que des galeries virtuelles
(ne pas laisser de trace en attendant de ne le faire que sur la base d’un projet conçu, organisé et contrôlé)
Entretient et anime l’ « Atelier-Galerie » depuis vingt-cinq ans à Boulogne-Billancourt, 41 rue Carnot. Où les moyens des arts (surtout plastiques, au sens large) sont mis à la disposition de personnes ayant un handicap mental

Jean-Yves Herbin

Né à Cambrai en 1946 et résidant de Les Ageux depuis 1995

Après avoir eu une période influencée par le surréalisme voir l’abstraction dans les années 1970 à 1978, l’orientation de sa peinture vers 1980 est plus proche du réalisme, voir de l’hyperréalisme américain.

Il garde sa propre vision de la peinture figurative. Ses sujets de prédilection s’inscrivent autour de modèles architecturaux, notamment l’architecture métallique d’EIFFEL et aussi beaucoup de sujets sur Bruges (Belgique) et autres endroits qu’il affectionne ( New York, Paris, Grèce, Maroc).

Mon univers  de peintre :

Des paysages très colorés à la végétation luxuriante, nature convulsive, parfois en ébullition, parfois assoupie, ou bien atmosphère froide,  miroir d’un monde possible sans êtres humains, accidents de l’évolution, grands mouvements terrestres.

S’agit-il d’un retour aux sources d’un monde passé ou bien d’un monde futur? Ou bien de ces deux mondes si l’on considère le temps comme cyclique.

Olivier Lecourtois, peintre sculpteur né à Paris en 1956, vit et travaille dans la Manche après avoir vécu trente cinq années en région parisienne, dont une quinzaine à Boulogne Billancourt. Il peint à l’huile de façon impressionniste…ses thèmes ..la lumière, la représentation humaine, la nature. Sculpteur, il travaille soit le bronze, soit l’acier et participe à des événements collectifs, salons, rencontres de création in situ, symposiums.

Fiche en cours d’actualisation.

Martine Lépine s’appuie sur sa double formation artistique et scientifique pour revisiter le lien vital entre l’homme et la nature.
C’est par la couleur qu’elle exprime les mutations de notre monde. Les formes sont à la fois précises et confuses, les lignes sinueuses s’entremêlent, mystère de détails qui disent la complexité du réel. Les images s’affichent au gré de souvenirs involontaires, entre figure et abstraction.
La peinture vient ici nous rappeler la joie de communier avec la nature, la joie de voir par la couleur et de s’en imprégner, tout simplement la JOIE DE VIVRE.
« J’ai choisi de garder par-devers moi tourments et inquiétudes pour ne transcrire que la beauté du monde et la joie de peindre »
Henri Matisse

Apprentissage du dessin et de la peinture au contact de ma mère Geneviève LECOURTOIS et de mon frère  Olivier LECOURTOIS artiste plasticien en Normandie.

Cours de dessin à l’école des beaux-arts de Boulogne (1975/76). Elève de l’Atelier Bleu à Boulogne (Enseignement de Thierry Delaroyère). Pratique régulière de la Photographie (paysages, éléments naturels).

Fiche en cours d’actualisati

Designer de formation, après plusieurs agences, scénographies pour des expositions à Paris et en France. Emploi principal: régisseur pour les expositions du Musée d’art moderne de la Ville de Paris ainsi que de la collection.</s

Président de la SBABB.

jeanchristophe.paolini@sfr.fr

François Servière

Peintre. Né le 3 Mars 1946.  Dessine et peint en autodidacte depuis l’adolescence. Fréquente l’atelier de Marino Barberio de 2005 à 2013. Expose depuis 1991. Paysagiste, ses toiles figuratives empruntent un langage graphique proche de la bande dessinée, rehaussées de couleurs vives et pures, et ont pour sujet le Languedoc, la Normandie et la Région Parisienne.

Après s’être consacré durant de nombreuses années au dessin à l’encre de chine, il aborde l’aquarelle qui sera son médium de prédilection pendant très longtemps. Initié à la peinture ancienne, il copie les maîtres italiens du XVIème siècle, les hollandais du XVII ème.  Il s’affranchit enfin de l’académisme et développe un style propre, au carrefour d’ influences variées: la ligne noire d’Hergé, le cloisonnisme de Pont-Aven, le colorisme fauve, la distorsion graphique de Van Gogh ou de Soutine, la porcelaine ming et ses camaïeux de bleu.