DE BOYSSON Patricia

Peintre, sculpteur

le 9/02/2026

Patricia de BOYSSON est née en 1948 en Normandie sous les ciels Impressionnistes de Sainte-Adresse.

Son œuvre s’épanouit ainsi pendant quelques décennies dans un déploiement infini de couleurs, lorsque petit à petit s’installe une nouvelle forme Expressionniste la conduisant vers des « Havres » dont le Réalisme frise un certain humour caustique.

Les contours s’évanouissent pour s’ouvrir en des glacis aux paysages de lumière pure.L’œuvre ci-campée répond aujourd’hui à une attente dont le peintre puise ses vastes interprétations à la lecture d’œuvres touchant le théâtre, la musique, l’astrologie, l’ethnologie, …

Chaque discipline comme force inspiratrice de l’artiste l’engageant vers un Symbolisme qui s’évadant vers un Surréalisme lyrique, comme pour arrêter le temps…

Sans oublier la sculpture au travers de laquelle elle déploie les mêmes talents.

 

SAVOYE

Peintre

le 9/02/2026

Que ce soit par la forme « enlevée » ou dans l’apparaître « figé » d’un instant,  Michèle Savoye interroge la notion d’impermanence par l’art le plus permanent qui fut … le dessin et la peinture.

Ainsi, quand son geste devient la trace du passage d’un être ou d’une action, la toile pour elle commence à faire sens. Pour accompagner cette dynamique, l’artiste mêle différents médiums, [pour « le Passage en Tarlatane » , acrylique et fusain sur toile ] où la spontanéité du geste sous tendue par un équilibre construit, questionne avec fougue le rapprochement entre l’art et la vie

Plasticienne, diplômée en architecture, est membre fondateur en 2013 du collectif « PRISME » avec six autres artistes.

PAKZAD Hafiz

Peintre

le 9/02/2026

Né à Bamiyan, en Afghanistan, Hafiz Pakzad compose des toiles riches du patrimoine universel. Symbolisme, surréalisme et humour orchestrent des scènes laissées aux jeunes générations, témoins des mouvements artistiques et architecturaux passés.

DAVARPANAH Siamak

Peintre

le 9/02/2026

Siamak DAVARPANAH (Davar) est un peintre né en 1955 à Téhéran (Iran).

En 1978, il obtient son Master d’architecture à l’Ecole Beaux-Arts de l’Université de Téhéran.

Il commence à peindre dès l’âge de 15 ans en suivant les cours du maitre Nami PETGAR.

Il vit désormais à Paris où il partage son temps entre la peinture et la photographie, ainsi que ses multiples expositions.

 

CHESNEAU

Peintre

le 9/02/2026

Catherine CHESNEAU, « Peintre du Mirement », est sensible à l’éclat de la grâce manifestée dans la Création. Du minuscule au démesuré, du banal à l’insolite, de la laideur au sublime… Entre réelle et virtuelle, l’image offerte tisse une stratification de sens. L’artiste se sent complice de toutes les curiosités, de tous les étonnements perceptifs et c’est à ce monde étrange et incohérent qu’elle prête les couleurs raffinées des peintres maniéristes.

CHAUCHEREAU

Peintre

le 9/02/2026

Formation : Beaux-arts de la ville de Paris, Atelier Glacière/Olivier Di Pizio.

Je travaille principalement sur les questions de l’identité, de la mémoire, et des faux-semblants, comme en témoignent mes 2 dernières séries :

(1) l’une sur l’Identité, dont les œuvres ont été exposées à plusieurs reprises notamment au Centre Landowski à Boulogne en 2013 : qui sommes-nous et qui sommes-nous au regard des autres ?

(2) l’autre intégrant les écrits de mon grand-père retrouvés dans son carnet de guerre 14/18. Il s’agit d’un travail de mémoire (mémoire universelle et mémoire familiale) ainsi que d’une rencontre avec mon aïeul, symbolisée par l’insertion de son écriture dans mon travail graphique.

CHARVET

Peintre

le 9/02/2026

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Toute petite déjà, on me reconnaissait « un sacré coup de crayon ». Ma nourrice me prédisait déjà un avenir d’artiste peintre ! Le dessin et le besoin de créer sont en moi depuis toujours, comme une seconde nature.

Toutefois, par la volonté du destin, mon métier est aujourd’hui très éloigné de la peinture que j’affectionne pourtant depuis toujours. J’ai obtenu un BTS travaux publics et je suis désormais cadre à la SNCF de Dijon. Quoiqu’il en soit, je n’ai jamais abandonné mes pinceaux et je me suis formée de façon autodidacte.

BENHAMOU

Peintre

le 9/02/2026

J’ai baigné dans les lumières éclatantes d’Alger, d’Oran, de Tlemcen ma ville natale. De formation universitaire, mes voyages m’ont fait découvrir d’autres horizons, parfois très lointains riches en couleurs et en sons

SEVES Frank

Peintre

le 9/02/2026

C’est en 1971 que Frank Sèves débute la peinture, en observant son père, peintre à ses heures perdues…
L’histoire commence ce jour où il lui prit sa boîte et ses pinceaux. Un autoportrait naît -inconsciemment- en instantané sur la toile.

Après cette expérience qui bouleverse sa vie, il décide de prendre des cours de dessins à l’atelier de
Monsieur Jean-Marie Creuzeau où il s’initie à diverses techniques.
Pendant 25 ans, Frank Sèves ne peint pas mais s’imprégne et murit sa “vision” de l’environnement, du monde qui l’entoure. Il transforme ses pensées, les virtualise en touches de peinture et en lumière.

A l’aube de ses 50 ans il s’exprime alors d’une manière concrète avec sa matière promise, l’huile.

Au sous-sol de son atelier, il donne un nouveau corps au pinceau, c’est un abandon total de la brosse.
Ne laissant que la bague cuivrée autour du bâton, il l’use furieusement sur la toile et le carton.

STEEL

Artiste plasticienne

le 9/02/2026

Fille d’un plasturgiste et d’une couturière, j’ai toujours été attirée par le façonnage de la matière qu’il s’agisse de métal, de matières plastiques ou de tissus.

Après un trop long intermède dans le milieu des affaires loin de combler mes aspirations artistiques, ma passion pour le verre m’a conduite à suivre une formation de vitrailliste. A l’issue de cette formation je me suis attachée à individualiser mon mode d’expression en utilisant le verre et le métal.

« AU DELA DES APPARENCES »

VERA STEEL

Nos croyances et nos convictions façonnent notre perception du monde et nous retiennent prisonniers des apparences, Socrate affirme que chacun porte en lui le savoir, sans en avoir conscience. L’échange et le questionnement vise à se « ressouvenir », c’est la fameuse théorie de la réminiscence.

C’est ce que cette représentation intitulé « Socrate » symbolise.

Je pense que l’artiste dans son rapport sensible au monde exprime aussi cette réminiscence.