L’artiste travaille dans son atelier à Jouy-en-Josas, où elle propose aussi des cours de peinture et de modelage en argile.

Son travail artistique est souvent inspiré de la nature, toujours à la recherche de la limite entre le figuratif et l’abstrait.

Autodidacte, Liane s’est formée initialement dans des ateliers d’artiste au Brésil, ensuite en France, où elle à fréquenté l’UCAD (Union des Arts Décoratifs).

Elle participe toujours à des expositions en galeries, salons d’arts, ainsi qu’à des expositions à l’étranger, Brésil, Allemagne, Autriche, Portugal, entre autres.

Sa démarche artistique se développe à partir d’une toile blanche travaillé à l’encre de chine et/ou broux-de-noix, avec collage de différents papiers ou autre, dans le but de créer des atmosphères de structure ou de matière.

Ensuite, elle part à la recherche d’une certaine harmonie de couleurs, ce qui lui procure la satisfaction de créer

Mon univers est le monde spirituel des couleurs.

Mon travail consiste à explorer notre temps au travers de mélanges de couleurs en instantané, l’art abstrait a tout de suite était une évidence.

J’apprécie et connait la symbolique des couleurs. Chaque coloris symbolise un état d’esprit, par exemple le bleu pour l’harmonie, le calme et la liberté. MA technique se focale essentiellement sur l’acrylique et l’apport de pigments naturels .

Biographie Cateline juin 2023 (3)

Je suis ravi de vous accueillir sur mon site pour partager avec vous la passion de mon Art.

Dans mes peintures, je compose des scénarios où les personnages, les automobiles et les décors nous racontent une histoire.

Mon métier d’Artiste m’a permis d’exposer et de vendre mes peintures au niveau international.

Toutes mes œuvres sont des pièces uniques réalisées à la peinture à l’huile sur toile dans mon atelier à Paris, puis livrées avec un certificat d’authenticité dans le monde entier.

Je mets également mon talent à votre service pour créer des tableaux sur commande.

N’hésitez pas à me contacter pour plus d’information.

Mon enfance a été bercée de voyages et ma peinture est sans nul doute le fruit de ces pérégrinations qui illustrent, autour du mouvement et de la matière, la métamorphose de mes sentiments, de mes humeurs…

L’Amour, perceptible par l’entrelacement des formes, donne toute l’énergie à mes toiles.

Le rythme créé par la dynamique de la couleur, du mouvement et de la matière, m’amène à la réflexion, à la divagation. Lâcher prise est essentiel à ma créativité.

Mes toiles sont le reflet de ce que je suis. « La peinture est la découverte de soi. L’artiste peint ce qu’il est.

Je suis née en 1964 dans la région parisienne. Encouragée par un frère et une mère peintre, j’ai toujours dessiné.

L’amour de l’art se révèle très tôt. Dès l’enfance, les visites de musées et de châteaux me captivent.

J’ai naturellement choisi d’entrer dans une école de   restauration de tableaux où j’ai complété ma formation de peintre, en particulier par

l’exercice de la copie.

En 1991, je m’installe en tant que restauratrice de peintures à Toulouse.

Parallèlement à mon activité, je fréquente les ateliers de peintres locaux et réalise des portraits sur commande.

Aujourd’hui, créer prend une importance grandissante.

Les muses du hasard m’ont présenté la Sculpture.

Poète dans l’âme, je les ai suivies…

Raconter des histoires sans mot, déposer une étincelle de vie sur la matière ne cessent  de me réjouir.

Mon inspiration vagabonde dans la mythologie, carrefour de l’Histoire, des légendes et des rêves. Mes récits suivent aussi les traces de nos amies les bêtes.

De style figuratif, cette petite humanité naît de voyages en Terre Cuite, jaillit de la blancheur du plâtre ou se dévoile progressivement au cœur du bois ou de la pierre

J’envisage la sculpture comme un hommage humble et sincère à la beauté du vivant.

Depuis mon enfance, j’ai toujours été attiré par la pratique des arts, peinture sur verre,poterie, émaux sur cuivre……de cet engouement est née ma première tête taillée dans une bûche de bois, ma sensibilité à toujours été alimentée par l’art et dès mon arrivée

La sculpture, la photo ou la peinture comme modes d’expression privilégiés, nécessaires,  complémentaires.

Les formes épurées à la limite de l’abstraction, et la matière lisse, simple, belle, douce et tendue,

Les formes évoluent, les corps disparaissent peu à peu. Mes sculptures invitent au toucher, à la caresse.

Mes dernières réalisations se prêtent  à de multiples interprétations.

Elles traduisent une réflexion sur les substances vitales et par extension sur les fondements de « l’existence ».

J’explore les matières : terre, pâte de verre, papier mâché…

De la maternité à la maison le lien s’établit facilement. Au delà des lignes géométriques, une recherche sur les volumes dont les angles ne sont pas parfaits, les axes pas vraiment verticaux, où les lignes se déforment, la douceur et la lumière s’invitent. Le verre.